小地球旅行
《太陽隧道》攝影
說到南希·霍爾特（Nancy Holt，1938-2014），大家或許有些陌生，可只要對“大地藝術(shù)”有些許了解的人，都會知道她的丈夫羅伯特·史密森（Robert Smithson）——他于1970年創(chuàng)作的作品《螺旋狀防波堤》（Spiral Jetty）成為“大地藝術(shù)”這一藝術(shù)門類最經(jīng)典的作品。
羅伯特·史密森，《螺旋狀防波堤》
霍爾特1938年出生于美國馬薩諸塞州伍斯特（Worcester），是家里唯一的孩子。1959-1963年，她在塔夫斯大學學習生物。三年后，她嫁給了與自己同齡的環(huán)境藝術(shù)家羅伯特·史密森。婚后，她也開始從事藝術(shù)創(chuàng)作，主要以攝影和錄像為主，部分以丈夫和藝術(shù)家朋友的藝術(shù)創(chuàng)作為主要素材。
南希·霍爾特
實際上，霍爾特也是一位大地藝術(shù)家，活躍的時間比史密森還要長。但可惜的是，在她開始創(chuàng)作大型戶外作品的1974年，史密森早已死去——1973年，在飛往得克薩斯考察新作品《阿馬里洛坡道》（Amarillo Ramp）的實施地時，史密森所乘坐的飛機失事了。爾后的四十多年，霍爾特沒有再婚。她不僅非常用心地保存著史密森生前的作品，自己也投入到大地藝術(shù)的創(chuàng)作中來。她的作品常常以宇宙的時間循環(huán)和環(huán)境保護為主題。
羅伯特·史密森和南希·霍爾特正在拍攝中 Foto: Jan Niks, 1971. The Estate of Robert Smithson/Licensed by VAGA.
南希·霍爾特和羅伯特·史密森在他們紐約西村的閣樓中，1970 Foto: Gianfranco Gorgoni
讓霍爾特名聲大噪的作品是被譽為美國版“巨石陣”的《太陽隧道》（Sun Tunnels），作于1976年。整件作品呈開放的“X”形——由四根斷開的水泥管道組成。在冬至日和夏至日，從管道形成的四個方向望去，正在地平線緩緩升起或落下的太陽會出現(xiàn)在管道的中心處。除此之外，每個管道上面都有很多小孔，分別組成德拉科，英仙座，哥倫巴和摩羯座的星系形狀。白天時，陽光穿過孔洞，在隧道里形成星系熠熠生輝的效果——夜晚才有的天空，在白天的大地上找到了投射。這件極簡風格的大地藝術(shù)作品不僅強調(diào)了太陽年的周期性，也將宇宙的浩瀚微縮到了可以丈量的尺度。
《太陽隧道》由四個空空的水泥管道組成。 All rights reserved Holt-Smithson Foundation/Licensed by VAGA, New York; James Fox/ZCZ Films
《太陽隧道》坐落在猶他州的大盆地沙漠內(nèi)，人跡罕至。當霍爾特在1973年買下這片面積為40英畝的土地時，她有一種感覺：或許，這是一塊嶄新的土地——土著可能在幾百年前在此停留，但很可能沒有踩遍這里的每一寸沙子，想到這，她感覺很興奮。而人們來此參觀的過程——先驅(qū)車來到沙漠腹地，再走路靠近觀賞，也是這件作品的一部分。她說：“這里雖然荒涼，卻很容易到達，參觀也非常方便。實際上，參觀《太陽隧道》比去博物館看藝術(shù)作品還方便……這類作品總是很容易參觀的……”霍爾特此言非虛。因為大地藝術(shù)與自然渾然一體，它不是被束縛在美術(shù)館中，被設(shè)以屏障的藝術(shù)品，人們?nèi)粲信d趣，隨時隨地都可以前來觀賞。
從《太陽隧道》看落日場景
1984年的《暗星公園》（Dark Star Park）也是霍爾特的代表作品。和其他在邊遠地區(qū)所做的作品不一樣的是，《暗星公園》處在弗吉尼亞州羅斯林市的商業(yè)中心處，毗鄰華盛頓特區(qū)。它的周圍是交錯的馬路和琳瑯的現(xiàn)代建筑。
南希·霍爾特，《暗星公園》， Nancy Holt
整件作品由5個球體、4個黑色金屬桿、地上的瀝青影子標記、2個小水池、2個水泥隧道（1個人可以通過，另1個只能觀賞）和1截臺階組成。《暗星公園》的名字即來自于5個不會發(fā)光的球體。在每年的8月1號上午9點32分，陽光在金屬桿和球體上投下的影子將和地上的瀝青影子標記重合。
南希·霍爾特，《暗星公園》
這件作品是弗吉尼亞州阿林頓縣政府在1979年委托給霍爾特的，作品完成于1984年。選擇8月1號為影子重合日，是因為威廉亨利羅斯（William Henry Ross）是在1860年的8月1日買下這片土地的。而以9點32分為重合時間點，則純粹是因為霍爾特喜歡上午的陽光。霍爾特說，這件作品“將歷史事件的時間和太陽的周期時間合并在了一起”。這件作品不僅體現(xiàn)了霍爾特在大地藝術(shù)方面取得的成就，也讓作為藝術(shù)家和景觀設(shè)計者的霍爾特擁有了在城市改造方面的影響。
南希·霍爾特，《上和下》
無疑，霍爾特的貢獻是不能被忽略的。在大地藝術(shù)被男性藝術(shù)家把持的年代，她打破了人們對性別的偏見，并為一些后起之秀，如林瓔（Maya Lin）等人的藝術(shù)之路奠定了基礎(chǔ)。霍爾特的作品還包括《星體光柵》（Astral Grating，1987）、《天空筑堤》（Sky Mound，1988）和《上與下》（Up and Under，1998）等。她曾5次獲得美國國家藝術(shù)獎金，并獲得過紐約創(chuàng)意藝術(shù)家獎和古根海姆獎。2017年，霍爾特-史密森基金會（Holt-Smithson Foundation）成立。基金會的宗旨是：延續(xù)霍爾特和史密森的調(diào)查實踐和創(chuàng)造精神，更深入地探索人類和地球家園的關(guān)系。
本文章來自中國美術(shù)報網(wǎng)APP
擬像，英文“simulacre“，來源于希臘語 eidolon，原意一方面表示圖像，另一方面又表示仿真，即表示某種事物的一種形象或者是一種“再現(xiàn)”。類似于真實事物的“副本”，“幻象，”是一種’非存在”。
柏拉圖認識到語言就是一種“非存在”，同時他也認識到：只有透過“非存在的方式“才能表達“存在“。這樣一來，“非存在”成為了“存在”的替代物。擬像派藝術(shù)家地球君指出：用 “非存在 ” 去指認并強化 ”存在”，就是藝術(shù)家的空間 （word space）例如俳句中的間隔（空格、空檔），是不存在內(nèi)容的，然而它確實存在（實在感、效果、語義）。這是藝術(shù)的空間（wordspace）。
△擬象派代表作《 無聊》
紅色發(fā)光字是一種中國特色，在城市的任何一個街頭巷尾都能看到，一種絕對的，冷漠的，毫無歧義的，對自身的指認，拒絕更多意義的解讀，一種實用主義者強有力的簡短陳述。“無聊”卻讓人想到無法直視的生命本體，真相。發(fā)光紅字卻禁止人產(chǎn)生多余的思考。在這樣的矛盾沖擊下，它成為一個無法忽視的存在，屹立于山頂上。
△擬像派代表作 ，大地藝術(shù)作品 《草山海》
日本最著名的造園是枯山水。中國古代造園，喜愛在園中造假山。無論中國還是日本，皆想把自然的曲折和平靜納入方寸之間，愛山水之心東方情懷沒有差異。藝術(shù)家光子和地球君，在成都彭州，根據(jù)《山海經(jīng)》的地理布局，造出了53座2-4米高的草山，稱為“草山海”。
草山海的建造方式，可能是中國乃至世界園林藝術(shù)首次。泥土承重、高空種植、水霧系統(tǒng)，看似簡單，實由多個技術(shù)結(jié)合。它超出了造型藝術(shù)、環(huán)境藝術(shù)范圍，是全新的擬像藝術(shù)，為人們提供了山中山的互動，體驗，草山海的文化價值，來自山海經(jīng)，并重申表達了山海經(jīng)。
△同時，草山海也是世界上全世界第一例山形迷宮。
△擬像派代表作，沉浸式藝術(shù)裝置《鏡山水月》局部圖
△擬像派代表作，沉浸式藝術(shù)裝置《鏡山水月》
△擬像派代表作，沉浸式藝術(shù)裝置《鏡山水月》
△擬像派代表作 《龍橋》局部圖
△擬像派代表作5 《龍橋》局部圖
△擬像派發(fā)起藝術(shù)家 地球君
地球君，實驗藝術(shù)家，擬像派藝術(shù)發(fā)起，小地球旅行創(chuàng)始人兼CEO。2019年主導籌建中國首個大地藝術(shù)營地；曾創(chuàng)作世界第一個眾籌大地藝術(shù)項目“小王子2”，同期修建世界最長篝火池；已累積創(chuàng)作超過1000幅當代藝術(shù)作品；舉辦3000次一人觀展運動。
△擬象派代表藝術(shù)家 光子
擬像派藝術(shù)發(fā)起，超靈感出行品牌小地球旅行聯(lián)合創(chuàng)始人與COO，俳句詩人，超現(xiàn)實景區(qū)策劃人。2020年受成都彭州市政府邀請，作為擬像派代表藝術(shù)家，創(chuàng)作兩個沉浸式大地藝術(shù)作品"鏡山水月"和"草山海"；2019年聯(lián)合籌建投資小綠球大地藝術(shù)營地；2016年受邀哥倫比亞大學全球中心北京無界國際藝術(shù)展，演講“俳句，清貧思想”；2013年北京京師美術(shù)館舉辦“日常神跡”多媒體裝置聯(lián)合個展（詩歌，多媒體裝置，油畫展）2008年廈門“鮮和饅頭“詩歌會。